{"id":495,"date":"2013-08-20T18:26:09","date_gmt":"2013-08-20T16:26:09","guid":{"rendered":"https:\/\/www.vialupo.com\/graphisme\/?p=495"},"modified":"2013-08-20T18:26:09","modified_gmt":"2013-08-20T16:26:09","slug":"couleurs-midi","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.vialupo.com\/graphisme\/2013\/08\/couleurs-midi\/","title":{"rendered":"Le sens des couleurs revisit\u00e9s par le soleil du Midi"},"content":{"rendered":"

La couleur est au c\u0153ur du travail de peintre. Elle donne vie aux formes, exprime des sentiments et de sensibilit\u00e9s, v\u00e9hiculent des sens cach\u00e9s. Mais les diff\u00e9rentes couleurs ont au fil des si\u00e8cles vue \u00e9voluer leur fonction et leur perception. Jusqu\u2019\u00e0 la Renaissance, elles ont incarn\u00e9s une symbolique complexe \u00e0 laquelle se sont pli\u00e9s les plus grands (Michel-Ange, V\u00e9ron\u00e8se, Rubens), respectueux des conventions que leur imposait leurs commanditaires eccl\u00e9siastiques ou aristocratiques.
\nLa R\u00e9volution fran\u00e7aise aura une influence \u00e9galement sur les couleurs puisqu\u2019elles gagneront leur autonomie dans le sillage des romantiques, Delacroix en t\u00eate. Les impressionnistes compl\u00e8teront l\u2019essai. C\u2019est les s\u00e9jours dans le Midi des Signac, Monet et autres Van Gogh qui va r\u00e9volutionner la couleur : le soleil m\u00e9diterran\u00e9en va enflammer leurs palettes ; les couleurs ne vont plus retranscrire la nature mais exprimer des sensations.<\/p>\n

Bleu<\/h2>\n

\"Antibes,<\/p>\n

Antibes, Claude Monet (1888)<\/i><\/center>
\n\u00ab Plus il est profond, plus il attire l\u2019homme \u00bb explique Vassily Kandinsky \u00e0 qui l\u2019on doit Du Spirituel dans l\u2019art et la peinture en particulier (1912). Le bleu, qui vire parfois \u00e0 l\u2019indigo sous le pinceau des impressionnistes, symbolise l\u2019infini. Appel\u00e9 \u00ab azur \u00bb pendant l\u2019antiquit\u00e9 (un mot persan d\u00e9signant l\u2019azurite (un minerai) et sa couleur), il a mauvaise r\u00e9putation jusqu\u2019\u00e0 ce que le christianisme lui attribue un sens spirituel et l\u2019associe au culte marial : la Vierge Marie sera d\u00e9sormais couverte d\u2019un manteau bleu. On associera la couleur \u00e0 tout ce qui rel\u00e8ve du r\u00eave ou de la r\u00e9flexion. C\u2019est ainsi que Johannes Vermeer habille de bleu ses astronomes, g\u00e9ographes voire ses lecteurs. Le bleu de la Mer M\u00e9diterran\u00e9e de Monet et Matisse gagne ainsi des accents d\u2019\u00e9ternit\u00e9. La couleur excite les imaginaires des plus grand : Picasso aura sa p\u00e9riode bleue et Yves Klein inventera sa propre variante, \u00e9lectrique, le c\u00e9l\u00e8bre International Klein Blue (IKB).<\/p>\n

Rouge<\/h2>\n

\"Faubourg<\/p>\n

Faubourg de Collioure, Andr\u00e9 Derain (1905)<\/i><\/center>
\nCouleur ais\u00e9ment extrayable de la nature, le rouge est la couleur des peintures rupestres pr\u00e9historiques puis des fresques romaines de Pompei. Cette couleur vive est tour \u00e0 tour symbole du sang du Christ, des flammes de l\u2019enfer, de la passion et de la r\u00e9volution. On la retrouve flamboyante dans les peintures de Van Eyck, du Titien, de Rubens ou de Delacroix. C\u2019est \u00e9galement la couleur embl\u00e9matique du fauvisme, mouvement n\u00e9 sur les rives de la M\u00e9diterran\u00e9e. En 1905, dans le port de Collioure, Derain et Matisse font exploser le rouge sur leurs toiles afin de mieux exprimer leurs sensations, en s\u2019abstrayant de toute vis\u00e9e r\u00e9aliste. Elle est la seule \u00e0 pouvoir retranscrire la violence de l\u2019\u00e9motion qu\u2019\u00e9prouve Derain face \u00e0 ses magnifiques paysages catalans.<\/p>\n

Jaune<\/h2>\n

\"La<\/p>\n

La M\u00e9ridienne de Van Gogh (1889)<\/i><\/center>
\nLe jaune est la couleur solaire par excellence qui irradient les tableaux des impressionnistes durant leur s\u00e9jour m\u00e9diterran\u00e9en. Van Gogh va en user et en abuser pour peindre ses mimosas, ses tournesols, ses champs de bl\u00e9 et bien s\u00fbr ses soleils. Il va indirectement la r\u00e9habiliter, le jaune ayant traditionnellement une mauvaise r\u00e9putation. Les peintres en habillent Judas, les bouffons et les fous. Elle est associ\u00e9e \u00e0 la d\u00e9mence et la trahison comme le note Vassily Kandinsky : \u00ab la couleur ad\u00e9quate \u00e0 la repr\u00e9sentation color\u00e9e de la folie, non m\u00e9lancolie ou hypocondrie, mais acc\u00e8s de rage, d\u00e9lire aveugle, folie furieuse. \u00bb Cette r\u00e9putation sulfureuse, le jaune la trainera jusqu\u2019\u00e0 l\u2019invention de l\u2019\u00e9lectricit\u00e9 \u00e0 laquelle elle est symboliquement associ\u00e9e.<\/p>\n

Violet<\/h2>\n

\"Jeanne
\nAssoci\u00e9 historiquement \u00e0 la p\u00e9nitence et au deuil, le violet \u00e9tait qualifi\u00e9e de \u00ab subniger \u00bb, litt\u00e9ralement de \u00ab sous-noir \u00bb jusqu\u2019\u00e0 ce que Newton la r\u00e9habilite en la pla\u00e7ant entre le bleu et le rouge. Gu\u00e8re pris\u00e9e des artistes, elle est r\u00e9habilit\u00e9e par certains artistes issus de l\u2019impressionnisme et du fauvisme qui la pr\u00e9f\u00e8re aux couleurs flamboyantes privil\u00e9gi\u00e9es par Matisse, Derain ou Vlaminck. C\u2019est ainsi qu\u2019elle sera tr\u00e8s utilis\u00e9e par Henri-Charles Manguin, Henri-Edmond Cross ou encore Theo Van Rysselberghe qui la pr\u00e9f\u00e8re pour ses ambiances plus douces, idylliques mais tout aussi irr\u00e9alistes que celles de leurs confr\u00e8res. Ce bord de mer de Manguin \u00e9voque ainsi la douceur de vivre de la vie \u00e0 Saint-Tropez<\/p>\n

 <\/p>\n

Jeanne \u00e0 l\u2019ombrelle, Henri-Charles Manguin (1906)<\/i><\/center> <\/p>\n

Cr\u00e9dit photos: WikiPaintings<\/a>
\nSource: d\u2019apr\u00e8s Annick Collona-Cesari, \u00ab\u00a0La couleur \u00e0 pleins tubes\u00a0\u00bb, L\u2019Express<\/i>, 7\/8\/2013<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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